Από τη Χαλκίδα στο Λονδίνο – Μια Καλλιτεχνική Διαδρομή με Παγκόσμια Αντίκτυπο
Η Αίγλη Πέττα, μια διακεκριμένη Ελληνίδα εικαστικός με έδρα το Λονδίνο, έχει καταφέρει να κερδίσει διεθνή αναγνώριση μέσα από την πολυδιάστατη τέχνη της. Από τα παιδικά της χρόνια στη Χαλκίδα, όπου οι πρώτες καλλιτεχνικές επιρροές της έθεσαν τα θεμέλια για τη μελλοντική της πορεία, μέχρι τις σπουδές της στις Καλές Τέχνες και την επιτυχή ολοκλήρωση υποτροφιών σε Κορέα και Αγγλία, η Αίγλη Πέττα συνεχίζει να δημιουργεί και να εμπνέει. Το έργο της, το οποίο έχει εκτεθεί σε πόλεις όπως το Λονδίνο και το Σάο Πάολο, δεν είναι απλώς μια αισθητική εμπειρία, αλλά μια εξερεύνηση του χρόνου και του χώρου. Σε αυτή τη συνέντευξη, η Αίγλη μιλάει για τις πηγές έμπνευσής της, τις σημαντικές στιγμές στην καριέρα της, και τα μελλοντικά της σχέδια, προσφέροντας πολύτιμες συμβουλές σε νέους καλλιτέχνες που θέλουν να ακολουθήσουν τα βήματά της.
Πώς ξεκίνησε η καλλιτεχνική σας πορεία και τι σας ώθησε να ασχοληθείτε με την τέχνη;
Σίγουρα ένα από τα στοιχεία που με ώθησαν ήταν στις δραστηριότητες ως παιδί ήταν ότι πήγαινα στο Εργαστήρι Τέχνης Χαλκίδας. Επίσης η προ-γιαγιά μου ήταν ζωγράφος-τη γνώρισα μόνο μέσα από τα έργα της-τοπιογράφος αλλά σίγουρα ακόμη μια επιρροή ήταν το περιβάλλον μου καθώς υπήρχε και υπάρχει απίστευτη αισθητική.
Αντικείμενα από τα ταξίδια που πήγα με τους γονείς μου, κειμήλια και πολλά βιβλία, λογοτεχνίας, ποίησης, ιστορία της τέχνης, αρχιτεκτονικής! Θεωρώ ότι ο προσωπικός μας χώρος παίζει και αυτός τον ρόλο του.
Τί σας ενέπνευσε για τη δημιουργία της έκθεσης «Dreamland Chronicles»;
Το ερέθισμά μου ήταν ένα από τα ταξίδια μου στο Margate, στο Kent. Περίπου 1,5 ώρα από το Λονδίνο. ένα παραθαλάσσιο μέρος, μια τοποθεσία όπου ήταν πηγή έμπνευσης για τον T.S ELLIOT και συγκεκριμένα το ποίημα του ‘The Waste Land’, για τον JMW Turner και στη σύγχρονη τέχνη της Tracey Emin.
Εμπνεόμενη από τις αναφορές αυτών των σημαντικών δημιουργών επισκέφτηκα το Margate. Αυτό που μου κίνησε ιδιαίτερα το ενδιαφέρον είναι τα κτίρια και συγκεκριμένα το ‘Dreamland’. To ‘Dreamland’, ένα Art Deco κτίριο που βρίσκεται πάνω στην παραλία και ως πλέον εγκαταλελειμμένο είναι πηγή έμπνευσης για πολλούς ταξιδιώτες αλλά και καλλιτέχνες. Διαβάζοντας για την ιστορία του ανακάλυψα ότι το 1930 λειτουργούσε ως cinema. Αυτό είχε ιδιαίτερο ενδιαφέρον γιατί υπήρχε το στοιχείο αυτό το cinema στα βιώματά μου- ως παιδί αλλά και στην εφηβεία πήγαινα πολύ στο cinema καθώς ο παππούς μου λειτουργούσε χειμερινό και θερινό κινηματογράφο. Σίγουρα αυτό ήταν πηγή έμπνευσης για το δικό μου ‘Dreamland Chronicles’.
Το έργο σας έχει εκτεθεί σε διάφορες πόλεις ανά τον κόσμο, όπως το Λονδίνο και το Σάο Πάολο. Ποια ήταν η πιο σημαντική έκθεση για εσάς και γιατί;
Όλες αυτές οι συμμετοχές σε εκθέσεις διεθνούς επιπέδου σίγουρα με κάνουν να νιώθω τυχερή. Πιστεύω για τον εικαστικό είναι εξίσου σημαντικές και οι ατομικές εκθέσεις. Σε αυτή την περίπτωση θα επιλέξω την 1η ατομική μου έκθεση στο Θησείο στην Αθήνα τον Οκτώβριο του 2009 με τίτλο ‘Influences and experiences from my journey in Seoul’
Η αφορμή για το ταξίδι μου στη Seoul, Korea ήταν η υποτροφία στο μεταπτυχιακό μου από το Kingston University του Λονδίνου στο Hong Ik University στη Σεούλ, για 6 μήνες. Ήταν μια υπέροχη εμπειρία αλλά και ένας φανταστικός προορισμός με μεγάλη πολιτιστική κληρονομιά.
Πώς βλέπετε τη σύγχρονη τέχνη να εξελίσσεται και ποιον ρόλο πιστεύετε ότι παίζετε εσείς σε αυτήν την εξέλιξη;
H τέχνη είναι τέχνη! Ο συγγραφέας, ο μουσικός, ο εικαστικός μιλάει με μεταφορές. Σε κάθε περίπτωση, θέλω να πιστεύω ότι εξελισσόμαστε μέσω της κάθε μορφής τέχνη.
Θα χαιρόμουν αφάνταστα αν η δουλειά μου αποτελούσε μέρος της εξέλιξης αυτής- της σύγχρονης τέχνης. Φυσικά αυτό έχει να κάνει με πολύ δουλειά, έρευνα και επιμονή.
Ποια συμβουλή θα δίνατε σε νέους καλλιτέχνες που θέλουν να ακολουθήσουν μια καριέρα στην τέχνη;
Ο δρόμος της τέχνης είναι απαιτητικός αλλά την ίδια στιγμή μαγικός. Χρειάζεται υπομονή και επιμονή, θυσίες, από εσένα (τον ίδιο) αλλά και τους κοντινούς σου ανθρώπους. Ο Δρόμος της τέχνης είναι κυρίως ένα εσωτερικό ταξίδι χωρίς να ξέρεις πάντα τις νέες προκλήσεις που θα προκύψουν.
Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια; Έχετε κάποια νέα έργα ή εκθέσεις που ετοιμάζετε;
Επιστρέφοντας στο Λονδίνο δουλεύω ένα νέο project αλλά δε μπορώ να πω περισσότερα.
Μπορώ όμως να αναφέρω ότι θα πάρω μέρος σε μια ομαδική έκθεση με 64 καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο που πραγματοποιείται παράλληλα με την Biennale Βενετιας και θα ξεκινήσει 3 Σεπτεμβρίου και θα ολοκληρωθεί 3 Νοεμβρίου 2024 με τίτλο ‘Τhe Path’. Το θέμα της έκθεσης είναι Κοινωνική Δικαιοσύνη. Περισσότερα μπορείτε να βρείτε εδώ:
https://aigli2000.wixsite.com/eglipetta https://www.palazzopisanirevedin.it/ Σας περιμένω!
Αίγλη Πέττα
@egli_petta